Tacuarí 1080. Galería de arte, diseño y arquitectura, presenta

"ONIRIA"

Con obras de Rubén Baldemar, Ainelén Bertotti Burket, Lucas Bragagnini, Franco Chimento y Darkhaus

Curaduría de Analía Solomonoff

Tacuarí 1080, CABA

Días y Horarios: de jueves a sábados de 14 a 19h

Mail: contacto@tacuari1080.com / IG: @tacuari1080

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El lunes 1 de junio abre sus puertas en San Telmo Tacuarí 1080, un nuevo espacio dedicado al arte, el diseño y la arquitectura. La propuesta surge de la unión de la galería de arte Subsuelo y el estudio de diseño Darkhaus, ambos de la ciudad de Rosario. Con más de 360 metros cuadrados, Tacuarí 1080 se incorpora a la escena porteña con voz propia y un sello singular que condensa arte y diseño.

Esta plataforma creativa conjuga la trayectoria profesional de ambos espacios, con base en Rosario. T.1080 es el resultado del impulso que nació a orillas del río Paraná y ahora desembarca en Buenos Aires con nuevas narrativas, un formato colaborativo y un manifiesto en común. Arte contemporáneo, piezas de autor y tienda de objetos únicos conviven en un edificio de tres plantas, proyectado especialmente para albergar distintas funciones.

La luz natural inunda las salas de exposición, las trastiendas abiertas al público, oficinas, presentaciones de artistas, diseñadores y conversatorios. Así, la galería se ofrece como un nuevo lienzo en continua expansión: artistas, diseñadores y performers encuentran aquí nuevas estrategias para comunicar y poner en diálogo sus obras. En tanto, coleccionistas y público descubrirán un ecosistema en constante transformación que se proyecta a nivel nacional e internacional.

T.1080 se postula como un nuevo territorio de exploraciones artísticas, un laboratorio de ideas diseñado para alojar arte y objetos de autor. “Trabajamos de manera estratégica para fomentar el talento, generar comunidad y cultivar proyectos que activen la producción reflexiva, crítica y sensible”, señala Analía Solomonoff, a cargo de la propuesta curatorial.

Daniel Pagano --arquitecto y uno de los galeristas de Subsuelo, junto a Daniel Andrino--, apunta que el desembarco en Buenos Aires condensa “la vocación de promover una nueva escena que fortalezca vínculos y ecosistemas de intercambios”.

La programación de T.1080 mapea la trayectoria de artistas y diseñadores de Argentina y del exterior que dialogan bajo temáticas que develan materialidades y discursos abiertos.

El espacio apuesta al cruce de disciplinas. T.1080 es una galería y una plataforma de pensamiento y experimentación donde arte, diseño y arquitectura se entrelazan para producir nuevas formas de encuentro.

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Los artistas

Rubén Baldemar (1958-2005) es uno de los nombres que generan expectativas. El artista rosarino definió su producción a partir de una toma de posición distintiva frente a los productos culturales de su época. Baldemar transitó los primeros años noventa en la plástica argentina. Luego, decidió no exhibir obra durante casi diez años. Esta postura lo perfiló como uno de los exponentes de aquellos procesos que se mantuvieron al margen: Desde ese lugar, participaba activamente en el resurgimiento, rehabilitación y apertura hacia otras formas de expresión estética propia.

Además, en T.1080 se verá obra de más de 20 artistas contemporáneos, la mayoría de Rosario, como Daniela Arnaudo, Alicia Nakatsuka y Ainelén Bertotti Burket, entre otros.

Los diseñadores

Darkhaus llega a T.1080 con piezas de diseño coleccionable. Entre otros, Franco Chimento lanza la silla Cauce, una pieza que traduce la relación entre Rosario y el Paraná en un lenguaje arquitectónico, entendiendo a la silla como un elemento central del espacio cotidiano. De líneas puras y fluidas, su estructura está compuesta por un cuerpo de madera de lenga. “El proyecto aparece en un momento de Darkhaus orientado a repensar el rol del diseño y las galerías. También, de los modos de producción y circulación del diseño en Rosario, donde vemos consolidada la escena local”, apunta Silvia Cagnone, una de las fundadoras de la galería de diseño.

Además, el bar Ming, diseñado por el equipo de Darkhaus: un bar de cócteles, mueble de guardado o coffee station. Una pieza única, dominante y protagonista del espacio, inspirada en mobiliarios del art déco con gestos nostálgicos de los años ochenta. Otro de los lanzamientos es la familia de mobiliario Oniria: mesas que toman al brutalismo arquitectónico y al monumento a la Bandera como referencia. Piedras que evocan al mármol travertino, que reviste al monumento y bases espejadas, o en resina moldeada, replican el gesto del hito que se alza frente al río Paraná.

Entre algunos de los diseñadores que representa Darkhaus se encuentran Weplight, La Feliz, Cúmulo y RIES, entre otros.

Acerca de Subsuelo

El proyecto general de la galería, con base en Rosario, incluye dos programas: Subsuelo Contemporáneo y Subsuelo Moderno. Su misión es acompañar, promover y difundir las producciones de los artistas contemporáneos, al mismo tiempo que revisitan, estudian e investigan las obras de los artistas modernos rosarinos. La intersección entre estos programas genera un espacio de coexistencia, un punto de tensión que utilizan como método de trabajo. La galería impulsó intercambios con otros espacios como Barro (Buenos Aires), Miranda Bosch (Buenos Aires), ESAA (Unquillo), Luogo (Rafaela)y Vigil González (Perú). Más info Acá

Acerca de Darkhaus

El espacio de diseño e interiorismo surge en Rosario en 2010, de la mano de Nerina Pizzarotti y Silvia Cagnone, que convocaron un equipo multidisciplinario de profesionales. Darkhaus desarrolla proyectos de distintas escalas, con foco en la calidad de los materiales y terminaciones de los objetos con sello de autor. Sus piezas de mobiliario cuentan con el Sello Buen Diseño. Más info Acá

Acerca de Analía Solomonoff

Curadora y gestora cultural. Fue subdirectora de la Sala de Arte Público Siqueiros y La Tallera, México. Dirigió el Museo Rosa Galisteo (Santa Fe). Desarrolla proyectos que reconfiguran los vínculos entre arte y comunidad, repensando el rol de las instituciones públicas y privadas desde una mirada crítica y participativa. Docente en Gestión Cultural (UNR) y directora del Programa NODO de la Cámara Arg. de Galerías de Arte Contemporáneo.