Museo del Agua

Putrefacto

Artista: Mariela Soldano

Texto de sala: Ana Larrere

Visita guiada de cierre con presencia de la artista: martes 18 de Noviembre a las 2pm

Riobamba 750, 1° piso.

Tanque Testigo del 2° piso

El Palacio de Aguas Corrientes expone Putrefacto, de la artista Mariela Soldano, una video

instalación de sitio específico compuesta por piezas audiovisuales y elementos físicos que

crean un recorrido de carácter inmersivo en la sala. El proyecto, se activa desde el hallazgo

concreto de la realidad: incrementaciones récord de sargazo en el Mar Caribe. Desde allí, la

obra despliega la mirada sobre una situación que se repite: el gesto cotidiano de barrer, las

macroalgas, antes que se puedan ver.

Desde la contemplación, la exhibición invita a pensar e indagar sobre los tiempos humanos

y de la naturaleza, la trazabilidad de los restos que generamos, y lo que permanece oculto

por debajo de lo que queremos ver.

Ubicada en la sala Tanque Testigo del 2° piso del Palacio de Aguas Corrientes, Putrefacto

propone un recorrido por tres miradas sobre una misma situación donde varios trabajadores

barren sargazo muy temprano a la mañana, en alguna playa del mar Caribe. En una

primera pantalla corre Solo barro, frente a ella, reposeras de playa invitan a contemplar la

situación, invitando al espectador a elegir lo que se quiere ver. En escena los trabajadores

van y vienen, desplazándose en una linealidad repetitiva que nos remite a los movimientos

de las mareas, la migración de los desechos entre continentes sin reconocer fronteras

políticas. ¿Es posible borrarlos del mapa? Definitivamente no. Lo que el agua recibe

desaparece para unos y aparece para otros.

Los desechos se mueven de un espacio a otro sin dejar de existir. Solo los movemos, los

barremos, suponiendo que al no verlos dejan de ser. Hacemos “nuestro trabajo”, pero la

marea sigue haciendo su parte; el agua, como elemento natural que no reconoce fronteras,

opera a través de la fuerza de las mareas para difuminarlas.

En la segunda situación, sobre pallets y redes de pesca corren cinco pantallas transmitiendo

En la línea de fuego; aquí el sargazo recolectado conforma pilas que se acumulan en una

repetición constante y esta multiplicidad nos traslada a diferentes escenarios

medioambientales y sociales donde la situación se replica. La propuesta nos invita a

preguntarnos ¿Cuántos desechos generamos? ¿Dónde se encuentra toda la basura que

generó cada uno de nosotros en su vida? Si pudiéramos reunir nuestra propia basura en

pilas, ¿cuántas serían? ¿Qué superficie ocuparían?

A partir de una tercera mirada, Algo suena (huele) mal, en un televisor, antiguo incomoda

auditiva y visualmente. Sumerge al espectador, en la textura; lo oscuro y denso de este

material como metáfora social y lo interpela a la acción, acaso mover la antena, para ver lo

que se desea ver.

Lo que PUTREFACTO también cuestiona, es una problemática derivada del abuso del ser

humano sobre la naturaleza, sufrida por otros humanos. Actos que cuestionan no sólo lo

medioambiental sino lo social y colectivo desde una problemática política internacional.

El sargazo es un alga marina que se acumula en grandes cantidades en el mar Caribe. Su

proliferación, al llegar de forma descontrolada a las costas, interfieren en la luminosidad de

los ecosistemas, impidiendo que se filtre la luz a los fondos. Esto afecta la biología de los

corales y el proceso de fotosíntesis de otras especies, generando muerte y putrefacción de

muchas de ellas. Afecta, también, el turismo y la pesca, y libera gases tóxicos que

interrumpen la educación en las escuelas.

¿Es acaso mover las macroalgas de un lugar a otro la solución a esta problemática? ¿Nos

conforma como humanidad el llegar a las playas prístinas cuando ya las han quitado de la

vista?

Putrefacto es una invitación a repensar una naturaleza sin fronteras, entendiéndonos parte

de ella con una perspectiva que nos permita, a su vez, traer lo social de vuelta a la vida.

SOBRE LA ARTISTA:

Mariela Soldano (Argentina 1972)

Artista visual camaleónica, y transfronteriza, que elige libremente los lenguajes de expresión

según las necesidades de cada proyecto. Su práctica se construye de forma rizomática,

articulando reflexiones sobre la vida y la muerte. Lo individual y lo colectivo en búsqueda de

sentido. La naturaleza y los elementos encontrados, disparadores frecuentes.

Entre innumerables exposiciones individuales y colectivas, destacamos en 2025 su

exposición Amar un árbol en Galería del Paseo, Punta del Este (URU), también

seleccionado en Ephemere Photo Fest, Tokyo (JP). En 2024, su proyecto Respira es

invitado a la Bienal Fresh Air Sculpture, de Quennington (UK). Al cierre del 2023, con obras

de su proyecto Sostén forma parte de la Bienal de Valencia (ESP) y, es invitada a la III

Bienal de Colonia (URU), obteniendo la Mención Especial de Honor. En 2022 su obra

Música hecha carne es seleccionada en el Salón Nacional de Arte Textil Género y Derechos

de Buenos Aires (ARG).

Dirige PUERTAS ADENTRO casa de artista, un espacio pensado para la creación de

entramado y desarrollo artístico internacional, además de impulsar otros proyectos y

colectivos de arte.