La Casa Exposiciones
MIGUEL DÁVILA
Tercer orden

Inauguración: Viernes 2 de octubre a las 18:00 hs
Cierre: Domingo 27 de noviembre
De miércoles a domingos de 15 a 20hs.
Riobamba 985. Gratis

En el marco del centenario del nacimiento del artista riojano Miguel Dávila (1926–2009), la Casa inaugura MIGUEL DÁVILA. Tercer orden, una exposición antológica que reúne más de 100 obras para celebrar seis décadas de creación ininterrumpida. Con la curaduría de Joaquín Rodríguez, la muestra propone un recorrido por el legado de una de las figuras fundamentales de las artes visuales en Argentina.
Desde sus primeros ejercicios académicos en la década de 1950 hasta sus últimas exploraciones plásticas de 2009, la exhibición despliega el amplio dominio técnico de Dávila. La selección incluye óleos, acrílicos, dibujos, monocopias, grabados en aguafuerte y xilografía, tintas, pasteles y una serie de sus cortometrajes experimentales de los años 80.
Nacido en Chilecito, Dávila se formó en el Instituto Superior de Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Tucumán bajo la guía de grandes maestros como Lino Enea Spilimbergo, Pompeyo Audivert y Lajos Szalay. En 1961 obtuvo la beca del Fondo Nacional de las Artes para viajar a París junto a Rómulo Macció, Ernesto Deira, Luis Felipe Noé y Jorge de la Vega, integrándose al movimiento de la Nueva Figuración.
A lo largo de su carrera, fue un creador libre e inquieto. Transitó por el dibujo clásico, la fuerza del expresionismo y la pintura de vanguardia, sin dejarse encasillar por un solo estilo. Para el artista, la intuición, el color y la búsqueda constante eran el motor de su trabajo:
"Me abandono a la intuición, a la energía propia de la imagen. Ésta surge en la tela como una aparición. Muchas veces las obras se adelantan a la comprensión de su creador... La creación no se aviene con la prisa. No se necesita ser entendido sino sabio." Miguel Davila, 1976
Además de su intensa labor en el taller, ejerció un rol importante en la gestión cultural y la enseñanza artística en nuestro país. En 1958 fue convocado por la Municipalidad de La Rioja para desempeñarse como el primer director del Museo Municipal de Bellas Artes (actual Museo

Octavio de la Colina), cargo que ocupó hasta 1960. Su compromiso con la formación de nuevas generaciones lo llevó a ejercer la docencia de manera ininterrumpida entre 1964 y 1995. A lo largo de su carrera, exhibió sus obras en espacios y galerías de gran prestigio como Van Riel, Wildenstein, Rubbers, Art Gallery Internacional y Hoy en el Arte, y su destacada trayectoria fue distinguida con los máximos galardones del arte nacional, entre ellos el Premio del Salón Municipal Manuel Belgrano (1964) y el Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Pintura (1981).Sus obras se encuentran en diferentes museos y colecciones del país y del extranjero.
Esta exposición antológica constituye una oportunidad para reencontrarse con la potencia visual y la libertad creativa de un maestro imprescindible. A cien años de su nacimiento, esta muestra es una invitación a redescubrir la obra de Miguel Dávila, un universo donde el rigor técnico, la intuición y la poesía pictórica se conjugan para ofrecer un testimonio fundamental de su época y su relación con el arte nacional.
La exposición se podrá visitar hasta el 27 de noviembre en el primer piso de la Casa.

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TEXTO CURATORIAL

A un siglo del nacimiento de Miguel Dávila (La Rioja, 1926 – Buenos Aires, 2009), la Casa Nacional del Bicentenario presenta una muestra antológica que celebra sesenta años de producción ininterrumpida.
Dávila fue un investigador inquieto de la imagen cuya formación se nutrió de maestros como Enrique Policastro, Lino Eneas Spilimbergo, Pompeyo Audivert y Lajos Szalay. Fue permeable a las transformaciones estéticas de su tiempo: transitó la gestualidad del informalismo, la violencia cromática del expresionismo y la fragmentación espacial de la nueva figuración. Pero mantuvo una distancia crítica sobre los “ismos”, usándolos como lenguajes disponibles y no como dogmas que limitaran sus posibilidades expresivas.

La noción de tercer orden, formulada por la crítica Elena de Bertola, permite comprender esa búsqueda. Según su lectura, las obras de Dávila son ese otro lugar donde confluyen dos fuerzas opuestas: un orden constructivo asociado a la estructura, la conciencia y la contención, y un orden pulsional ligado al gesto, la intuición y el impulso.

A lo largo de su carrera, la figura humana, la ciudad y el paisaje fueron campos fértiles a explorar. Desde sus ejercicios académicos iniciales hasta sus exploraciones más audaces, los cuerpos se transformaron, se fragmentaron o se condensaron en estructuras que desafían los límites de la figuración. Los mitos y la fantasía son herramientas para comentar su época y explorar estadios emocionales profundos. La mirada crítica sobre la ciudad se despliega en obras de gran formato que desdibujan la frontera entre presentación y representación. Los paisajes de su Rioja natal y de otras geografías se manifiestan desde la añoranza; una memoria afectiva reconstruida desde el color y el gesto.

La exposición revela una obra diversa en la que Dávila configuró un territorio propio: un tercer orden donde la pintura se convierte, al mismo tiempo, en construcción y acontecimiento.
Joaquín Rodríguez

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SOBRE EL ARTISTA
Miguel E. Dávila (1926-2009)
Oriundo de la ciudad de La Rioja -Argentina- Inicia su formación académica en el Instituto Superior de Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Tucumán 1948- 1952 bajo la dirección de los maestros Lino E. Spilimbergo (pintura), Pompeyo Audivert (grabado) y Lajos Szalay (dibujo). En 1952 se traslada a Buenos Aires donde comienza su carrera como artista plástico. En 1958 La Municipalidad de la ciudad de La Rioja lo convoca como primer director del Museo Municipal de Bellas Artes hoy Museo Octavio de la Colina, cargo que desempeña hasta 1960. En 1961 obtiene la beca del Fondo Nacional de las Artes en la especialización de pintura para realizarla en París, viaja con Rómulo Macció, Ernesto Deira, Luis Felipe Noé y Jorge de la Vega, comparte taller con Ernesto Deira. Se adhiere al movimiento Neo-Figuración. En 1963 regresa a Buenos Aires donde se radica definitivamente. En 1964 obtiene el premio del Salón Municipal Manuel Belgrano, comienza a dictar clases, actividad que desarrolla hasta 1995. Realizó exposiciones en las galerías Van Riel, Art Gallery Internacional, Wildestein, Rubers, entre otras. Entre 1977 y 1982 alterna su residencia entre Madrid y Buenos Aires. En 1981 obtiene el Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Pintura. Miguel Dávila ha
transitado diversas etapas dentro de la plástica Argentina, la Neo-Figuración, la figuración expresionista. Se debe destacar su manejo del color. Ha realizado tres murales de gran porte los que se encuentran en los edificios Natania I, II y III. Entre 1981 a 1985 realizó 16 cortometrajes en súper 8 dentro del cine experimental, el celuloide fue un nuevo soporte en su manifestación. Sus obras se encuentran en diferentes Museos y colecciones del país y del extranjero. El 14 de agosto de 2009 falleció a los 82 años.

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SOBRE EL CURADOR
Joaquín Rodríguez (Gualeguaychú, Entre Ríos, 1975) es curador, gestor cultural, consultor y coleccionista de arte contemporáneo argentino. Licenciado en Curaduría y Gestión de Arte, fue vicedirector del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y en 2019 fundó RPM, consultora especializada en gestión, desarrollo y vinculación estratégica para proyectos artísticos e instituciones culturales. Ha realizado curadurías en Argentina y el exterior, participado como jurado en premios, becas y ferias, y se desempeña como docente invitado en programas de formación sobre mercado del arte. Junto a Abel Guaglianone impulsa iniciativas de apoyo al arte contemporáneo argentino como los premios EN OBRA e IN SITU, orientados a fortalecer artistas, galerías y escenas artísticas de todo el país.

• Info en https://casadelbicentenario.cultura.gob.ar/

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