"Texto Feral" Camilo Guinot

Curaduría: Carlos Gutiérrez

Hasta el

Quimera Galería | Güemes 4474, Buenos Aires

—

Quimera Galería presenta Texto Feral, una muestra de Camilo Guinot con curaduría de Carlos Gutiérrez. Los invitamos a la inauguración el sábado 1 de agosto de 17 a 20 hs. La muestra podrá visitarse los jueves y viernes de 15 a 20 hs y los sábados de 15 a 19 hs.

En el marco de esta muestra, Quimera se une nuevamente con Vergel Arte y Salud.Un porcentaje de las ventas de cada obra se destinará a los programas artísticos que Vergel desarrolla en hospitales públicos, llevando arte y creatividad como forma de acompañamiento y bienestar para pacientes y familias.

—

Texto Feral

En su práctica escultórica, Camilo Guinot ha profundizado en las infinitas configuraciones implícitas en el ordenamiento del mundo, dando lugar a un corpus de obra que se adecúa a las posibilidades de una lengua silenciosa que murmura geometrías y articula espacialidades. A través de operaciones precisas logra generar tensiones en la escala y el peso de los materiales con los que trabaja, de manera que la relación entre el cuerpo y la arquitectura se altera.

Texto Feral es una exhibición que ahonda en algunas de las acciones más recurrentes del artista, como son el corte, la descripción y la reubicación, para dar cuenta de sus intentos por hacer palpable un modo de visión que se apoya en el compromiso sensible con el entorno. El trabajo de Guinot se demora en los materiales para asimilar los códigos ocultos en su composición y comportamiento, experimenta formas de unir o dispersar elementos sencillos, transcribe pulsiones y ritmos en sistemas que se regulan y organizan conforme a las singularidades de la materia. Si es que hay un tema, se encuentra integrado en la dimensión física y corporal de la obra como inscripción. En esta línea, el dibujo está presente en tanto marco operativo, desde sus modos más tradicionales hasta derivas espaciales que admiten la escultura y el mural.

Para esta ocasión, el artista retoma el método constructivo desarrollado durante los últimos años para plantear nuevas aplicaciones, centradas en la construcción de formas cerradas capaces de sostenerse por sí mismas. Cada obra es un bosque y a su vez, el producto del andar por muchos otros. Participan de una concatenación de eventos donde el esfuerzo resuena en los cortes y ensambles.

Esta exhibición se permite oscilar entre las continuidades y desencuentros que aparecen cuando la pregunta por lo humano confronta con fuerzas más extensas y misteriosas, inscriptas en las cosas que nos rodean. Texto Feral apunta al lenguaje como herramienta que nos permite organizarnos pero que a su vez nos adhiere a estructuras cuyos efectos no siempre son favorables: ¿Estamos realmente dispuestos a vivir juntos? ¿Qué herramientas nos quedan para reestablecer y construir acuerdos para una existencia compartida?

“El mundo externo no es sino lo inverso de lo que está en nosotros”, comentaba Henry D. Thoreau en una carta. Creo que el trabajo de Guinot ofrece vías para ejercitar la observación sostenida, para encauzar la atención hacia una mejor asimilación de los fenómenos que nos rodean. El corte podría ser la apertura hacia el vasto lenguaje en el que todo nos habla, más allá de las palabras, más instintivo y hambriento.
Carlos Gutiérrez

—

Acerca de Camilo Guinot
Camilo Guinot (Mercedes, provincia de Buenos Aires) desarrolla una práctica que explora la relación entre la producción humana y la naturaleza, poniendo el foco en la transformación de la materia y en las formas en que el tiempo se inscribe en las cosas. A partir de materiales, procesos y dinámicas del entorno, construye instalaciones, esculturas, dibujos y videos que entrelazan referencias científicas, literarias y saberes de antiguas organizaciones sociales para proponer nuevas formas de percibir el mundo. Realizó clínicas de obra con Pablo Siquier y Alicia Herrero, y participó en los programas Tutorías y LIPAC del Centro Cultural Rojas (UBA). Fue distinguido con las becas Pollock-Krasner Foundation (2024), Fondo Nacional de las Artes (2021), Colección Oxenford (2020) y BECAR (2017), entre otras. En 2025 participó del Programa de Artistas de Fundación Hito Cultural y de Bienalsur. Recientemente realizó la residencia Art Omi (Ghent, Nueva York), tras haber sido seleccionado para la American Dream Art Omi Fellowship 2026. Su trabajo ha sido presentado en instituciones como el Museo MAR (Mar del Plata), el Museo de Arte Contemporáneo de Salta, el Centro Cultural Recoleta, el Museo Emilio Caraffa (Córdoba), el Instituto Cervantes de Dakar y el Espacio de Arte Contemporáneo de Montevideo, además de haber participado en premios y bienales nacionales de referencia.

—

Quimera Galería

Abierto jueves y viernes de 15 a 20 h y sábados de 15 a 19h

Güemes 4474, BsAs.

info@quimeragaleria.com

www.quimeragaleria.com