Geografías del alma

Miércoles 30 de septiembre | 20 h | Auditorio Nacional, Palacio Libertad, Sarmiento 151, CABA.

Jueves 1 de octubre | 17 h | Museo Casa Rosada, Paseo Colón 100, CABA.

La Banda Sinfónica Nacional de Ciegos “Pascual Grisolía” (BSNC), dependiente de la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, presenta Geografías del alma, un programa en el que se conjugan las músicas de autores nacionales como Julián Aguirre y Astor Piazzolla como piezas de compositores europeos y norteamericanos como Paul Dukas, Eric Whitacre y John Williams.

Bajo la dirección de la maestra invitada Lucía Zicos y con la participación del tubista Patricio Cosentino y el guitarrista Jorge Tagliapietra como solistas, el programa se podrá disfrutar en tres escenarios: el domingo 27 de septiembre a las 15 h en la Basílica de Nuestra Señora de Lourdes, Av. La Plata 3757; el miércoles 30 de septiembre a las 20 h en el Auditorio Nacional, Palacio Libertad, Sarmiento 151, CABA, y el jueves 1 de octubre a las 17 h en el Museo Casa Rosada, Paseo Colón 100, CABA.

Geografías del alma

Paul Dukas: Fanfarria de La Peri

Eric Whitacre: Sleep - Cloudburst

Julián Aguirre: Huella y Gato

Astor Piazzolla: Oblivion

John Williams: Tema de La lista de Schindler

Astor Piazzolla: Libertango - Adiós Nonino

Flyers: 27 de septiembre

Flyers 30 de septiembre y 1ro de octubre

Bios

Lucía Zicos, directora invitada

Lucía Zicos es una directora de orquesta que combina profundidad intelectual, liderazgo artístico y una mirada contemporánea sobre el hecho musical. Doctora en Música por la Universidad Católica Argentina, su trayectoria integra investigación musicológica y práctica escénica, articulando pensamiento crítico y experiencia interpretativa en el repertorio sinfónico y operístico. Su dirección se distingue por la claridad conceptual, la intensidad expresiva y una construcción sonora de gran solidez técnica. Se formó junto a Guillermo Scarabino (Argentina), Thüring Bräm (Suiza), Milen Nachev (Bulgaria), Günther Schuller (Alemania) y Diego Masson (Francia), y fue seleccionada por Benjamin Zander para participar en sus London Masterclasses en la Royal Academy of Music. Esta formación internacional consolidó una mirada amplia y flexible sobre la dirección orquestal. Ganadora del II Concurso Nacional de Ópera (San Juan, Argentina), ha dirigido más de una docena de títulos líricos y encabezado producciones en escenarios de proyección internacional como el Teatro Argentino de La Plata, el Teatro Avenida, el Dartington Festival (Reino Unido), la Ópera de Sofía (Bulgaria) y el International Summer Opera Festival (República Checa). En 2023 dirigió el estreno de Secretos del Árbol de María Suárez y en 2025 abrió la temporada lírica del Teatro Argentino con Estaba la madre de Luis Bacalov. Ha dirigido organismos en América y Europa, entre ellos la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina, la Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata, la Orquesta de Cámara de Chile, la Hradec Králové Philharmonic Orchestra, la North Bohemian Orchestra y la Washington University Orchestra. Fue Directora Titular de la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires, Directora Asistente de la Orquesta Académica del Teatro Colón y Principal Directora Invitada de la Orquesta Nacional de Música Argentina. En el ámbito discográfico dirigió Ausencias (Latin Grammy 2014) y Mágica y Misteriosa (Latin Grammy 2018), ambos con música de la compositora argentina Claudia Montero. Reconocida por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina como Directora Revelación (2019) y nominada en 2023 entre los mejores directores argentinos —siendo la primera mujer en alcanzar esa distinción—, desarrolla además una intensa labor pedagógica como docente en la Universidad Católica Argentina y en el Conservatorio Superior “Manuel de Falla”. En 2025 debutó en el Palacio de Bellas Artes de México con la ópera Cuauhtemoctzin de Aniceto Ortega y Samuel Máynez Champion, presentada también ante una multitud en el Zócalo de Ciudad de México. En 2026 realizará una gira por México y Ecuador, además de nuevas presentaciones en Argentina.

Patricio Cosentino

Tuba

Uno de los pocos tubistas en el mundo en comprometerse a una carrera como solista a tiempo completo, Patricio Cosentino se destaca además por su labor como músico de cámara, director y pedagogo, su trayectoria refleja un firme compromiso con la difusión y valorización de la música latinoamericana, así como con la expansión del repertorio de la tuba en los principales escenarios de América, Europa y África. Formado en la prestigiosa Hochschule für Musik “Franz Liszt” de Weimar, Alemania, bajo la tutela de Walter Hilgers, es el primer profesor titular de tuba en Argentina con formación superior. Durante su desempeño como tubista principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina adquirió una vasta experiencia orquestal junto a destacados directores. Posteriormente orientó su carrera exclusivamente hacia la interpretación como solista, ampliando significativamente el repertorio y elevando la presencia de la tuba en el panorama musical internacional. Defensor apasionado de la música latinoamericana, Patricio ha sido una fuerza impulsora en la creación de repertorio original para tuba, colaborando directamente con compositores de la región. Su dedicación ha resultado en la creación y estreno mundial de más de 150 obras de compositores como Roberto Pintos, Noelia Escalzo, Rafael Piccolotto de Lima, Gerardo Gardelín, Jorge Tagliapietra, Luis Rojas, Ignacio Freijo, Yanella Bia, entre otros. Su trabajo ha ampliado el panorama de la música para metales, consolidando la tuba como un instrumento de protagonismo artístico e innovador. Es frecuentemente invitado a impartir clases magistrales y talleres en instituciones de excelencia, incluyendo Yale University, New York University, Curtis Institute of Music, Carnegie Mellon University, Conservatoire à Rayonnement Régional de París, Hochschule für Musik Würzburg, Privat Universität Linz, ESMUC, Universidad Nacional de Colombia, Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” y UNICAMP, entre otras. Su contribución a la formación de jóvenes músicos ha elevado los estándares técnicos y artísticos del instrumento. En el ámbito de las grabaciones, Patricio ha lanzado álbumes aclamados por la crítica, como “Sudamérica Vibra”, “MOVE!”, “Viejos Aires”, “Just for Fun”, “Klangspuren” y “Durchgang”, que destacan su versatilidad como intérprete y su constante búsqueda de innovación musical. Su actuación como músico de cámara también es notable, siendo miembro del reconocido Dispar Trío. Desde 2015, es artista de Buffet Crampon, una referencia mundial en instrumentos de metal, y utiliza tubas de las prestigiosas marcas Melton/Meinl Weston, B&S y Besson, reconocidas por su excelencia y calidad. Como embajador de la música latinoamericana para instrumentos de metal, ha promovido la cultura musical de la región en los escenarios más prestigiosos del mundo. Con una carrera marcada por la innovación, la excelencia y el espíritu pionero, no solo ha revolucionado el papel de la tuba en el panorama musical, sino que también ha consolidado su posición como uno de los artistas más influyentes de la actualidad, reafirmando la riqueza y el valor de la música latinoamericana en el ámbito internacional.

Jorge Tagliapietra

Guitarra

Es Profesor Nacional de Música, egresado del Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo. Estudió guitarra con Teodoro Pelayo, Fanny Castro, María Luisa Anido y Jorge Martínez Zarate; piano con Gilda Chittro y violín con Sebastián Cambón. Cursó estudios de Composición en el Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo con Fermina Casanova, Valdo Sciamarella, Virtú Maragno y Elsa Lambertini y con J. Dondaine y Tony Aubin en el Conservatoire Issy les Moulineaux y la École Normale de Musique en París. Dio numerosos conciertos en salas de Buenos Aires y del interior del país entre las que se destacan el Auditorio de Radio Nacional de Rosario, el Centro Cultural San Martín, Aula Magna de la Facultad de Filosofía y Letras, Salón Dorado del Teatro Colón, etc. y en numerosos programas radiales de emisoras oficiales y privadas representando a diversas instituciones: Asociación Amigos de la Música, Circulo Guitarrístico Argentino y Fundación Celia Torrá, entre otras. Dio conciertos en Europa, particularmente en Francia, donde actuó en la Sala Rossini, en la Iglesia Les-Essarts-le Roi, la Maison de la Culture y el Club Ecorcheval. Fue invitado por la Embajada Argentina en Francia para participar en un ciclo de guitarristas argentinos que se realizó en la Cité Universitaire en París. Actuó como solista con varias orquestas y grupos de cámara: con la cantante suiza Rose Marie Frei, con el flautista Horacio Parravicini de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón y con el Cuarteto de Cuerdas Ars Antique. Realizó el estreno de varias obras de compositores contemporáneos: Francesco Marigo, Isidro Maiztegui, Néstor Ibarra y Horacio López de la Rosa. Es titular de premios de interpretación otorgados por la Asociación Musical Harmónicus, Asociación Guitarrística de Morón, Conservatorio Nacional, Asociación Amigos de la Música y Círculo Guitarrístico Argentino. Como compositor es autor de obras para guitarra, para piano, dúos de guitarra, orquesta de guitarras, obras de cámara para cuarteto de cuerdas, instrumentos de viento, canciones, orquesta, obras y arreglos corales, transcripciones, obras didácticas, etc. Recientemente actuó como jurado en el 2º Concurso Internacional de Composición de Uruguay, Homenaje al maestro León Biriotti. Es arreglador del tubista argentino Patricio Cosentino para quien realizó innumerables arreglos y composiciones originales incluyendo a la tuba como instrumento solista con piano, banda sinfónica, orquesta, cuarteto de cuerdas, brass band y otras formaciones instrumentales, Es además ingeniero en Electrónica estando su actividad profesional dedicada a la conducción de grupos de desarrollo de Software para aplicaciones telefónicas, en una importante empresa proveedora de equipos para comunicaciones. Con respecto a la música, actualmente se dedica a la investigación de las nuevas fuentes sonoras electrónicas y del uso de la computadora personal en la composición. Basado en estas técnicas realizó "transcripciones" de sus obras para ser interpretadas a través de medios electrónicos. Asimismo, y haciendo uso de estos medios, realizó experiencias minimalistas y de música concreta.

Banda Sinfónica Nacional De Ciegos “Pascual Grisolía”

La Banda Sinfónica Nacional de Ciegos perteneciente a la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación, lleva el nombre de su fundador Pascual Grisolía, quien en 1939 inició una escuela de instrumentos de viento en el Patronato Nacional de Ciegos. El 15 de octubre de 1947 brindó su concierto inaugural, convirtiéndose así en pionera en el mundo. Transcurridos 79 años de trayectoria, ha llevado a cabo una notable actividad artística, cultural, social y pedagógica, a través de sus presentaciones en diversas regiones de todo el país.

Entre los galardones recibidos se destacan el gran Premio CAMU de la Unesco “por los extraordinarios aportes en beneficio de la comunidad” y la Mención de Honor “Domingo Faustino Sarmiento”, máxima distinción otorgada por el Honorable Senado de la Nación Argentina, en reconocimiento “a su obra destinada a mejorar la calidad de vida de sus semejantes, de las instituciones y de sus comunidades”. Además, se suman a estas menciones, diversas declaraciones de interés cultural por conciertos de distintas temporadas por organismos municipales, provinciales y nacionales.

El trabajo de la BSNC cuenta con una extensa trayectoria sobre diferentes escenarios a lo largo de estos 79 años. Sus realizaciones incluyen además de grandes conciertos, audiovisuales para televisión y plataformas virtuales, producciones que contaron con la participación especial de grandes artistas nacionales e internacionales, entre ellos directores y concertistas. Además, en los últimos años, se está trabajando en la consolidación de un Espacio de Formación de Aspirantes en el cual se realizan tutoría, acompañamiento y asesoramiento a personas ciegas y disminuidas visuales en relación a las posibilidades de su desarrollo musical y profesional contemplando los requerimientos del organismo, entre varias otras actividades.

BANDA SINFÓNICA NACIONAL DE CIEGOS “PASCUAL GRISOLÍA”

Directora invitada: Lucia Zicos

Flautas: Hernán Ascón (solista)

Segunda: Belén Conte (interina)

Tercera flauta y flautín: Guillermina Ibáñez (suplente de solista, interina)

Cuarta: Carolina Paredes

Quinta: Ainara Acosta

Oboes: Cecilia Ferrare (solista), Gabriela Corujo, Martín Insaurralde (suplente de solista)

Clarinetes: Matías Vega (solista)

Primeros: Martín Cristobal (concertino), Martín Bengochea, Rubén Ronchi, Patricia Carballal, Daniel Hidalgo, Eugenio Cattaneo.

Segundos: Leandro Bedrossian (guía), Matías Núñez, Sergio Muñiz, Federico Kruszyn

Terceros: Edgar Valdez, Eugenio Samus (interino), Anabella Cadena (interina), Gisselle de Luque (interina)

Clarinete Bajo: Constancia Moroni (interina)

Fagotes: Agustín Uzal, Tomas Bravo

Saxofón Barítono: Macario Bertoglio (solista).

Saxofón Alto: Gerardo Kessler (solista), Jorge Diaz

Saxofón Tenor: Juan María Presas (solista, interino)

Cornos: Mariel Muñoz (solista), Roman Teran, Agusto Sinópoli, Ñawin Rodriguez

Trompetas: Maria Florencia Diaz López (solista, interina), Rocío Sosa, Sebastián Paolini, Joaquin Zanabria (interino), Kevin Marote (interino)

Trombones: Eduardo Manentti (solista), Cristian Ángel Alderete, Alejandro Artacho (interino), Maximiliano Soba (interino)

Fliscorno Barítono: Pablo Mirco

Tuba: Luciano Riveros (interino)

Contrabajos: Mariano Gomez, Ariel Obregon, Alberto Cretton Salas, Mauro Bogarín

Piano y Accesorios de Percusión: Ramiro Visintin (solista)

Timbales: Christian Corvalán (suplente de solista)

Placas y Accesorios: Gustavo Álvarez

Batería y Accesorios: Facundo Sigüenza (interino)

Tambor y Accesorios: Zulma Ramírez

Bombo y Accesorios: Mariano Lugo (interino), Julieta López (interina)

Accesorios de Percusión: Jorge Sosa

Copistas: Cecilia Zárate, Rosa Griro, Martina Ascón

Archivo Musical: Ulises Reparaz, Fernando Muslera

Técnico Especialista Regidor de Escenario: Leonardo Saieg

Técnica Superior en Escenotecnia: Ana Terra Leme

Técnico Realizador en Dispositivos y Movimiento Escénico: Ezequiel Vallejos

Técnico Regente de Orquesta: Ernesto Coggiola

Tecnico Operador en Sonido: Libertella, Juan

Técnico Operador en Dispositivos y Movimiento Escénico: Daniel Tamasi

Técnico Operador en Iluminación: Diego Montefiori

Técnico Asistente Musical: Hugo Suárez

Técnico Asistente de Iluminación: Leonardo Tamasi

Técnico Operador en Electrónica y Laboratorio: Julio Ibarzábal

Técnico Operador en Sonido: Juan Libertella

Técnicas Asistentes en Organismos Especiales: Verónica Agnoli

Técnica Asistente Músical: Sandra Barrera

Administrativas: Leila Ramos, Maria Eugenia Baez

Administrador Regencia: Diego Berbedes